Museo de "Estación Peñarol" en Montevideo

SIMPOSIO INTERNACIONAL: Teoría sobre arte contemporáneo

SITAC VIII - Puntos Ciegos/Blind Spots
Octavo Simposio Internacional de Teoría Sobre Arte Contemporáneo
Directora: Gabriela Rangel M. con la colaboración de Jennifer Sorkin
[4, 5 y 6 de febrero, 2010]
Teatro Julio Castillo. Unidad Artística y Cultural del Bosque s/n. Polanco, México. D.F.

Basta observar el funcionamiento del órgano de la visión para advertir que la ceguera no es un defecto, sino una condición presente en la mirada. La "Mancha ciega" o "Punto ciego" de Mariotte es una mancha situada en la retina donde la recepción de los rayos luminosos no ocurre debido a la ausencia de foto receptores. A partir de este hecho científico el SITAC VIII propone elaborar una reflexión sobre aquellos discursos y prácticas radicales -tales como el feminismo, el cine y el performance- que han generado puntos ciegos en la crítica y la teoría del arte contemporáneo.

Feminismo y Género
El feminismo es en buena medida responsable de haber revertido la visión estrechamente formalista, teológica y por lo tanto excluyente del modernismo. No es causal que haya operado valiéndose de prácticas híbridas como la danza, el performance, el cine y el video experimental para mostrar una visualidad alternativa a la tradición de las bellas artes, abrir circuitos al margen de los museos y mostrar tanto realidades como sujetos periféricos.

La influencia del cine en las artes visuales
La discusión sobre imagen-movimiento que se propone articular durante el SITAC VIII aspira a considerar el cine como un lenguaje que ha colonizado y transformado prácticas artísticas radicales influidas por el feminismo, los estudios de género y la teoría poscolonial. El cine requiere de una aproximación teórica que no se reduce a las vanguardias modernistas europeas y que aspira a explorar los mecanismos de la memoria y el tiempo.

Performance
El performance, aliado del feminismo, surge históricamente en las artes visuales como una forma de teatralidad híbrida que al unir escultura, pintura, danza, poesía, video y música, permitió salir de los confines del museo. La inevitable adecuación del performance a la profesionalización de los artistas, a las demandas del mercado y a los requerimientos del espacio institucional del arte, ha producido cambios visibles no sólo en la manera de abordar nuevos roles y exigencias. También cada vez más se legitiman malversaciones y/o ficciones discursivas a la hora de la (re) presentación e interpretación de la documentación de performances.

SITAC VIII propone examinar los puntos ciegos tanto de la historiografía como de la crítica que han transformado esta expresión en una práctica canónica y a su historia en teatro.

Clínicas
En paralelo a esta edición, el Comité del Simposio Internacional sobre Teoría de Arte Contemporáneo realizará una serie de clínicas y talleres, a través de una nueva dinámica de integración al proyecto SITAC. Bajo la dirección de Tobias Ostrander, estos grupos de discusión serán diseñados por artistas y curadores que trabajan en México en colaboración con artistas y teóricos extranjeros que participan como ponentes de SITAC VIII. Entre los temas de las clínicas destacan: "Faking it / El simulacro, actuando la masculinidad"; "Interiores, exteriores, y la construcción de espacios de género" y "Goddamned Films".

Participantes:Carlos Amorales, Vasco Araujo, Kader Attia, Klaus Biesenbach, Sabine Breitwieser, James Coleman, Dias & Riedweg, Rita Eder, Michèle Faguet, Silvia Gruner, Barbara London, Tom McDonough, Lane Relyea, Martha Rosler, Jennifer Sorkin y Judi Werthein.

Patronato de Arte Contemporáneo A.C.
Palmas #820 Piso 3, Lomas de Chapultepec, México, D.F. 11000
Tels.: (52)(55)52.84.03.60 Ext. 295 y 395
Fax: (52)(55)55.40.83.94
Mayor información: www.pac.org.mx
pac@pac.org.mx

URUGUAY EN LA INAUGURACION DE LOS ANGELES ART SHOW 2010

Fotografías gentileza de Raquel Bessio

LOS ANGELES - ENERO 2010

En la ceremonia inaugural fue destacada la presencia de URUGUAY en el recientemente creado PROGRAMA PAIS INVITADO. Estuvieron presentes el Cónsul Uruguayo y el ex Embajador de EEUU; el Cónsul Argentino y numerosos compatriotas residentes.

The Fine Art Dealers Association, FADA ( Asociación de Marchands de Arte) fue fundada en 1990 en Estados Unidos. Sus miembros se dedican a promover y mantener el más alto grado de profesionalismo e integridad en todas las actividades realizadas con los colegas y las instituciones. La membresía en la FADA es altamente selectiva y sólo por invitación. Cada miembro tiene un conocimiento experto del artista o periodos del arte en los que se especializa y mantiene un inventario correspondiente. Además de demostrar el compromiso de enriquecer la vida cultural de sus comunidades, los miembros comparten sus conocimientos a través de importantes exposiciones y catálogos informativos

Este año "Los Angeles Art Show ", el evento anual más importante de la Asociación, se complace en anunciar la inauguración de su Programa: País Invitado: "Nos sentimos honrados de dar la bienvenida a Uruguay que presentará una exposición especial curada por Gustavo Tabares, bajo la dirección del Dr. Hugo Achugar, Director Nacional del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay".

La muestra uruguaya presenta obras de Ernesto Vila, Lacy Duarte, Nelson Ramos y Wifredo Díaz Valdez ; Raquel Bessio, Pablo Uribe y Juan Burgos, artistas que representaron al país en la 53ª Bienal de Venecia.

más información:
http://www.laartshow.com/pages/guest_country.html

La revolución sobre papel:grabados mexicanos 1910-1960 en el British Museum

Emiliano Zapata y su caballo.
Diego Rivera,1932, litografía
© 2009, Banco de Mexico Diego Rivera & Frida Kahlo Museums Trust, Mexico D.F. / DACS


Soldado muerto.
Francisco Dosamantes,1940, litografía.


La Risa del Puebo -con su música a otra parte.
José Chávez Morado,1939, litografía.
© DACS 2009.


Victoria.
Ángel Bracho,1945, linoleo.


Mujer Negra.
David Alfáro Siqueiros,1935/6, litografía.
© DACS 2009


La Calavera de Pascual Orozco.
José Guadalupe Posada,1912, fotorelieve / tipografía.


Mujer y niño, Tehuantepec.
Leon Underwood,1928, xilografía.



Dolor.
Rufino Tamayo,1930,grabado en madera

CHAMANGA en el Departamento de FLORES EN EL S.N.A.P.

Fotos de El Observador.
CHAMANGA INGRESO AL SISTEMA NACIONAL DE AREAS PROTEGIDAS

La localidad rupestre de Chamangá se incorporó al Sistema Nacional de Áreas Protegidas (SNAP) bajo la categoría de “paisaje protegido”. El lugar, ubicado en el departamento de Flores, cuenta con 12.000 hectáreas caracterizadas por un relieve suavemente ondulado y ecosistemas de praderas con montes asociados a los arroyos Chamangá y Los Molles y con algunos bañados.

El área cuenta con valores naturales y culturales incluyendo pinturas rupestres y restos arqueológicos prehistóricos, que han sido objeto de estudios académicos e investigaciones científicas, según se indicó en un comunicado del SNAP.

El ahora denominado Paisaje Protegido Localidad Rupestre de Chamangá, en el departamento de Flores, es la quinta área que ingresa al SNAP. De este modo se suma a al Paisaje Protegido de Quebrada de los Cuervos en Treinta y Tres, al Parque Nacional Estero de Farrapos e Islas del río Uruguay en Río Negro, al Parque Nacional Cabo Polonio en Rocha y al Valle del Lunarejo en Rivera.

IMPRESIONISMO. UN NUEVO RENACIMIENTO

IMPRESIONISMO. UN NUEVO RENACIMIENTO
VISITA VIRTUAL

http://www.exposicionesmapfrearte.com/impresionismo/visita_virtual/visita_virtual.html

COLOQUIO / 19-21 enero 2010

La recientemente inaugurada exposición de la FUNDACIÓN MAPFRE Impresionismo: un nuevo renacimiento propone, a través de las 90 grandes obras del Musée d'Orsay expuestas, una reinterpretación de este periodo de esplendor artístico que transformó definitivamente la manera de hacer y entender el arte: con Manet como hilo conductor, el Impresionismo aparece aquí presentado como la gran eclosión de la Modernidad que efectivamente fue, pero superando la visión tradicional que hacía de él una ruptura radical con la tradición y poniendo de relieve, por el contrario, cómo el entusiasmo de los impresionistas por la modernidad fue también compartido, a su modo, por otras corrientes pictóricas de aquel momento (academicismo, simbolismo, realismo...).

En torno a estos planteamientos, este Coloquio reúne durante tres días a representantes de las instituciones promotoras de la exposición (Fundación MAPFRE, Musée d'Orsay) con destacados especialistas, españoles y extranjeros, en este periodo de la historia del arte.

Martes, 19 enero
17:15:
Stéphane Guégan (Musée d'Orsay), Pablo Jiménez Burillo (Fundación MAPFRE), Alice Thomine (Musée d'Orsay):
Impresionismo: un nuevo Renacimiento (mesa redonda)
19:00:
Stéphane Guégan (Musée d'Orsay, Paris):
Manet y el París moderno

Miércoles, 20 enero
17:15:
Christopher Riopelle (National Gallery of Art, Londres):
Renoir y los impresionistas clásicos
19:00:
Valeriano Bozal:
Paul Cézanne: El lenguaje es la mirada

Jueves, 21 enero

17:15:
Emmanuelle Amiot-Saulnier (Institut d'Études Supérieures des Arts, París)
La pintura académica en los años 1860-1880
19:00:
Francisco Calvo (Universidad Complutense, Madrid):
El Impresionismo y la nueva modernidad


Traducción simultánea al español en las sesiones en francés e inglés (*)
Entrada libre hasta completar aforo.

Fundación MAPFRE, Madrid.
Auditorio Recoletos
Paseo de Recoletos, 23. 28004 Madrid
Telf. 915 816 100

Extranjerías en el arte y en la cultura

CULTURA › NESTOR GARCIA CANCLINI, ANDREA GIUNTA Y UNA
CUESTION QUE EXCEDE LA LINEALIDAD DE LAS FRONTERAS
“La extranjería es un tema muy incitante”

En Extranjeros en la tecnología y en la cultura, el antropólogo capitanea
una serie de ensayos que analizan las múltiples formas que puede adquirir
el concepto, y en las que el hiperdesarrollo tecnológico juega un papel
central. La obra se complementa con la muestra de Arenales 1540.

Por Silvina Friera

http://docs.google.com/Doc?docid=0Aa-cUg1-7l5lZGRyZ2N2aDJfMmR4ajZmaGQ2&hl=en

fuente: Página 12, Argentina

14 Obras Maestras del MUSEO DEL PRADO en ALTA RESOLUCION

EMAD - Carrera de Actuación y Carrera de Diseño Teatral

EMAD - Carrera de Actuación y Carrera de Diseño Teatral

La Escuela Municipal de Arte Dramático Margarita Xirgu - EMAD - realiza el segundo llamado de inscripciones para el Turno Matutino y Turno Nocturno 2010, a aspirantes para realizar las pruebas de admisión de la Carrera de Actuación y de la Carrera de Diseño Teatral (Diseño de Escenografía, Diseño de Vestuario y/o Diseño de Iluminación).

La edad mínima para el ingreso a la Carrera de Actor es de 17 años y la máxima es de 30 años y para la Carrera de Diseñador Teatral es de 17 años y la máxima de 40 años.

Se inscribirá a los aspirantes que tengan 6to. año de enseñanza secundaria aprobada hasta dos previas desde el desde el lunes 1 al viernes 12 de febrero de 2010, de lunes a viernes en el horario de 9.00 a 12.00 y de 18.30 a 21.30 horas.

Por información de la documentación requerida, concurrir personalmente a la E.M.A.D. en la calle Mercedes 1838 esquina Tristán Narvaja, o llamar por los teléfonos: 408.6897, 400.5943 o escribir a: emad@correo.imm.gub.uy

Montevideo - U R U G U A Y

Inauguración en GALERIA ARAMAYO de Punta del Este

A partir del 15 de enero de 2010